你有想過,為什麼學花藝要了解歷史背景嗎?
為什麼身處都市的我們,會嚮往田間庭院內植物的自然姿態?為什麼喜歡簡潔、帶有空間感的氣氛表現?
學習花藝設計這麼久,以前總覺得這只是我個人的喜好。但後來才理解,原來我們也都是順著大時代的潮流而行。
包浩斯與當代花藝設計的關係
今天在花藝教室整理花材,邊聽著 #海獅說 的包浩斯系列,瞬間回想到日本花藝設計師協會理事長的分享。
理事長提到,我們現在學習的當代歐式花藝,其實也是從包浩斯開始的。1920年代起,歐洲首間花藝學校的首任校長弗朗茲·科爾布蘭德(Franz Kolbrand),就是包浩斯出身的版畫家和畫家。
植物形象化|花藝設計的革命性觀念
他第一次提倡「感受植物」這件事,也就是透過植物觀察進行「植物的形象化」。
不再只是單純形容花是直的、歪的,而是改以「利用植物的自然特性」來設計自己的花藝作品。就像照片中香菜花搖曳的樣貌,如同氣質出眾但害羞內向的女子,透過這樣的感受、進而創作。
花藝學習帶來的收穫
有時候你以為的下意識,但其實其來有自。多知道更能夠理解為什麼,以及自己可以怎麼做。
花藝帶我學習了生活美學、藝術史、設計理論,還認識許多有趣的同學們。
也希望有機會能夠和大家多分享這些花藝設計理論與歷史背景。